Aktuelle alternativer
Detaljer
Hvor: Teateret, hovedscenen Når: 02. juli kl. 16:00-19:00 Passer for: Profesjonelle kunstnere Gratis deltakelse, kun 10 plasser, første til mølla
Litt om prosjektet:
Prosjektets omdreiningspunkt er opplevelsen av å være en pårørende. Denne opplevelsen undersøkes på et personlig nivå og strekkes videre til å omfatte større spørsmål som menneskers rolle i omgivelsene. Slik som vår påvirkning av landskapet gjennom ressursbruk. Å være i spennet mellom opplevelsen av å kunne forandre og påvirke noen/noe, og det å føle seg uten påvirkningskraft er der vi ønsker å lete etter estetisk utfordring.
Vi er tre kunstnere fra forskjellige felt som jobber sammen om prosjektet “Engelen”.
Vi inviterer vi til et utforskende verksted der vi sammen med deltakerne vil jobbe med utprøving av tverrfaglighet i prosjektet. Hvordan bygger vi broer mellom våre ulike kunstformer? Og hvordan legger vi til til rette for at at alle kunstformene oppleves som likeverdige i prosjektet- med alle de utfordringene og fordelene som dette kan by på.
Profesjonelle kunstnere som er interessert i bevegelse, musikk/lyd og videokunst inviteres til å delta. Vi ønsker en bred deltakelse fra ulike kunstfelt med ulik bakgrunn og erfaring.
Om kunstnerne:
Anne May Fossnes - Videokunst: Min inngang i prosjektet har vært å utforske naturlige og menneskeskapte lysbrytninger. I den videre utviklingen av mitt materiale skal mitt fokus være min rolle som landskapets pårørende.
Arne Kjelsrud Mathisen - Lyd/Musikk: Når jeg jobber med scenekunst er jeg opptatt av å finne riktig dynamikk i forhold til resten av utøverne og uttrykket som er eller skal bli. Jeg må ta nok plass til å kunne påvirke produksjonen, og liten nok plass til at det de andre gjør kommer frem.
Tonje Sannes - Dansekunst: Min inngang og interesse for det koreografiske arbeidet i Engelen har sprunget ut fra et ønske om å skape et helt nytt og fullverdig bevegelsesspråk. Jeg har insistert på å forsøke å utvikle dette fra tekst, via tegnspråk og ut i kroppen, til bevegelse- og dans.
Foto: Anne May Fossnes
OM LOKAL KUNSTNERSKAPSDELING
Gjennom en åpen utlysning har Ravnedans invitert kunstnere fra Agder å dele sine kunstneriske praksiser og prosesser. Med disse delingene vil festivalen tilrettelegge for uhøytidelige visninger og samtaler om prosess, metode og kunstneriske interesser. Festivalen ønsker å vektlegge verdien av en delingskultur og samtale om kunstproduksjon og skapende praksis med utgangspunkt i det praktiske arbeidet samt å bidra til synliggjøring av regionens store mangfold av kunstpraksiser.
Verkstedet arrangeres i samarbeid med Scenekunst Sør og Teateret.